Depois de uma longa trajetória que inclui passagens pelas artes gráficas, música, gravura e escultura e após longa jornada de exposições coletivas e individuais, a artista Icléa Eccard ocupa a Galeria Reserva Cultural com seu projeto mais recente: a mostra Para um lugar suspenso.
Realizada pela EIXO Arte Contemporânea, com curadoria de Vilmar Madruga, a mostra estará aberta ao público do dia 7 de maio, sábado, às 19h, até 19 de junho. Para o curador, Icléa ultrapassa o lugar fixo da escultura, mantendo fresco seu caráter criativo e experimental. O projeto da mostra foi desenvolvido especialmente para o espaço do Reserva Cultural, a partir de uma experiência que a artista fez há alguns anos com telas de arame e limalha, pequenas sobras de alumínio de tamanhos e formatos diversos.
Abertura: 7 de maio/2022, 19h
Visitação: diariamente de 8 de maio à 19 de junho/2022, das 12h às 22h
Onde: GALERIA RESERVA CULTURAL
Av. Visconde do Rio Branco, 880 - Niterói/RJ
Forças, fraquezas, ameaças e oportunidades de projetos culturais e do ambiente em que estão inseridos são alguns dos tópicos abordados em mentorias individuais e coletivas. É o momento de análise e reflexão sobre seus formatos, contextos e decisões, tendo em vista próximos passos presentes e futuros. Serão quatro encontros de três horas cada, com três turmas divididas por focos de interesse:
ELABORAÇÃO E PLANEJAMENTO DE PROJETOS
com Pedro de Freitas
20/9, 4 e 18/10 e 8/11 - segundas-feiras – 19h30 às 22h30
QUESTÕES JURÍDICAS, ASPECTOS LEGAIS E DIREITOS CULTURAIS
com Olivieri Associados e Hub Cultural
21/9, 5 e 19/10 e 9/11 - terças-feiras – 19h30 às 22h30
CAPTAÇÃO DE RECURSOS
com Daniele Torres
22/9, 6 e 20/10 e 10/11 - quartas-feiras – 19h30 às 22h30
> Serão selecionados até 12 projetos por turma
- Inscrições: https://bit.ly/3xweRG1 - até 19 de agosto/2021
- Seleção: projeto
- Resultado da seleção: 6 de setembro/2021
- Atividade não presencial, com coordenação à distância. Os encontros serão ao vivo, pela plataforma Zoom.
- Mais informações: oficinasculturais.org.br/cgconline
- Dúvidas e suporte técnico: ciclosefestivais@oficinasculturais.org.br
> WEBINÁRIOS
Especialistas conversam sobre arte, cultura e territórios de produção de sentidos, propondo reflexões sobre construção de pontes e possibilidades de novas práticas de gestão. Tendo como fio condutor as transformações geradas pelos contextos digital e pandêmico, a série de webinários aborda relações entre margem e centro, presencial e virtual, acessibilidade e capacitismo, além de debater sobre mediação cultural, curadoria, influência digital, patrimônio, memória e indicadores.
Atividade não presencial, com coordenação à distância. Os encontros serão ao vivo, pela plataforma Zoom.
- 200 vagas para participantes na plataforma Zoom
_Programa:
16/8 – segunda-feira – 15h às 17h
O CENTRO ESTÁ EM TODAS AS PARTES
com Cristiane Crispim, Érica Peçanha e Fagner Rodrigues | Mediação: Ricardo Rodrigues
Inscrições até 12/8
30/8 – segunda-feira – 15h às 17h
MIGRAÇÕES E HIBRIDISMOS: DO ESPAÇO FÍSICO AO VIRTUAL
com Ana Garcia, Digg Franco e Francis Madson | Mediação: Fabrício Nobre
Inscrições até 26/8
13/9 – segunda-feira – 15h às 17h
A CULTURA DA INFLUÊNCIA E SEUS IMPACTOS NA GESTÃO CULTURAL
com Aninha de Fátima Sousa, Fatima Pissarra, Rosane Borges e Val Benvindo | Mediação: Dani Ribas
Inscrições até 9/9
27/9 – segunda-feira – 15h às 17h
MEDIAÇÃO CULTURAL, CRÍTICA E CURADORIA
com Dodi Leal, Julio Ludemir e Sandra Benites | Mediação: Kil Abreu
Inscrições até 23/9
4/10 – segunda-feira – 15h às 17h
NO CHÃO SEM O CHÃO: CULTURA TRADICIONAL E CULTURA DIGITAL
com Ana Paula do Val, Eliane Rodrigues e Juliano George Basso | Mediação: Mayra Kristina
Inscrições até 30/9
18/10 – segunda-feira – 15h às 17h
CORPOS COM POTÊNCIAS: CULTURA, ACESSIBILIDADE E CAPACITISMO
com Edinho Santos, Estela Lapponi e Jéssica Teixeira | Mediação: Andreza Nóbrega
Inscrições até 14/10
8/11 – segunda-feira – 15h às 17h
PATRIMÔNIO, MEMÓRIA E CULTURA DIGITAL
com Dalton Martins, Karen Worcman e Leno Veras | Mediação: Giselle Beiguelman
Inscrições até 4/11
22/11 – segunda-feira – 15h às 17h
MAPEAMENTO E PESQUISA: INDICADORES NA GESTÃO CULTURAL
com Carlos Paiva, Dani Ribas, Jader Rosa e Thabata Arruda | Mediação: Maria Teresa Piccoli
Inscrições até 18/11
> DESMONTAGENS
Cinco artistas que transitam entre música, literatura, teatro, dança, artes visuais, performance e cultura LGBTQIA+ compartilham seus processos de criação em desmontagens de espetáculos, gêneros, movimentos e ideias.
_Programa:
25/8 – quarta-feira – 20h
NEGRO DE ESTIMAÇÃO
Kleber Lourenço
Classificação etária: 16 anos
Reserve seu ingresso até 23/8
8/9 – quarta-feira – 20h
EVOCANDO MORTOS – POÉTICAS DA EXPERIÊNCIA
Tânia Farias
Reserve seu ingresso até 6/9
29/9 – quarta-feira – 20h
DES MORFOSE
Uýra Sodoma
Reserve seu ingresso até 27/9
27/10 – quarta-feira – 20h
O BARULHO DAS FAVELAS: UMA DESMONTAGEM DO FUNK
Thiagson
Reserve seu ingresso até 25/10
24/11 – quarta-feira – 20h
A NÃO SER
Giovanni Venturini
Reserve seu ingresso até 22/11
- Inscrições: https://bit.ly/3xmeFcF
- Seleção: primeiros inscritos
- Mais informações: oficinasculturais.org.br/cgconline
- Dúvidas e suporte técnico: ciclosefestivais@oficinasculturais.org.br
- Acessível em Libras
Mais que um potente panorama do poder de reinvenção de artistas e coletivos em tempos pandêmicos, a edição 2021 da MCR - Mostra Cênica Resistências - a primeira totalmente online da trajetória do evento idealizado pela Cia. Cênica, de São José do Rio Preto (SP) - revela o espírito de união de saberes e forças que sempre prevaleceu no universo artístico e que se tornou fundamental diante da impossibilidade de contato com o público de forma presencial.
Realização: Cia. Cênica, em parceria com Agrupamento Núcleo 2, GAL - Grupo de Apoio à Loucura, Pretas PalaBRas e Coletivo Primavera nos Dentes, através do ProAC Expresso LAB, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, via Lei Federal Aldir Blanc, de auxílio ao setor cultural
Quando: de 23 a 30 de abril de 2021
Onde: ciacenica.com.br/sit/
Gratuito
Retirada de ingressos para as produções do módulo Conexão Cênica a partir do dia 15 de abril, quinta-feira, às 12h, no site www.sympla.com.br/produtor/
A arte enquanto plataforma para discutir questões relacionadas à diversidade sexual e de gênero, além de raça e etnia. Essa é a tônica do Pajubá Festival, evento totalmente virtual e gratuito que a Cia. Ir e Vir, de São José do Rio Preto (SP), realiza, com uma programação voltada à toda a comunidade e que busca fortalecer o trabalho artístico-cultural de pessoas LGBTQIA+, negras e indígenas.
Quando: de 7 a 11 de abril de 2021
Onde: canais da Cia. Ir e Vir no YouTube (https://bit.ly/397cvnY) e Facebook (https://bit.ly/3caBGI2)
Realização: Companhia Ir e Vir, com recursos da Lei Aldir Blanc São José do Rio Preto, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, Governo Federal
Programação completa: Facebook: @cia.irevir | Instagram: @cia.irevir
Gratuito.
Com a proposta de dar visibilidade e potencializar novas narrativas negras, o FADE TO BLACK Festival realizará sua primeira edição em um evento 100% virtual. A programação contempla Mostra de Curtas-Metragens, Concurso de Roteiro, Laboratório para Roteiristas (exclusivo para brasileiros), além dos Painéis de discussão com mais de 30 palestrantes internacionais e nacionais em ascensão pela diáspora. Entre os nomes: SUE-ELLEN CHITUNYA, uma das coordenadoras de pós-produção de filmes da Marvel Studios, STEFON BRISTOL, diretor do longa A Gente Se Vê Ontem (Netflix) e parceiro de Spike Lee, RAE BENJAMIN, roteirista da série de sucesso Bridgerton (Netflix), o músico e produtor do documentário “AmarElo – É Tudo Pra Ontem”, FIÓTI e a atriz e multiartista ZEZÉ MOTTA (convidada especial).
FADE TO BLACK Festival
Quando: de 6 a 10 de abril de 2021
Como um convite a sair do piloto automático e um chamado de autoconsciência, o espetáculo musical e multimídia “Ritualístika” apresenta de forma virtual um criativo passeio sonoro, calcado na diversidade de raízes sonoras e culturais do continente latino.
As letras marcantes e provocativas, em português e espanhol, combinam poesias, mantras vocais e instrumentais regados à tambores xamânicos entre outros elementos, que configuram um enlace preciso entre o ancestral e o contemporâneo, com boas pitadas de pop-folk e rock.
A temporada do espetáculo musical e multimídia “Ritualístika” contará com dez sessões on-line, com transmissão via streaming pela plataforma Sympla-Zoom juntamente com a intérprete de libras Mariana Lima, gravado diretamente do estúdio Trampolim do Bixiga (SP). Um bate-papo ao vivo acontece após cada show, iniciado e recepcionado pela própria Lila May.
Idealizado e apresentado pela artista Lila May, a temporada virtual propõe reflexão através da arte visual guiada pela música e poesia.
De caráter beneficente, a entrada é consciente e estipulada pelo próprio espectador, podendo ser gratuita ou com contribuição voluntária. Para ingressos: https://www.sympla.com.br/
Quando: 27 de março, sempre aos sábados e domingos, até dia 25 de abril, às 20h e às 18h, respectivamente.
A exposição realizada anteriormente na Casa da Arquitectura, em Portugal, compreende um período de nove décadas de produção arquitetônica brasileira, abrangendo desde a conclusão da primeira das três casas modernistas de Gregori Warchavchik (1928) até o presente, por meio de projetos, mobiliário, obras de arte e imagens históricas.
Curadoria: Fernando Serapião e Guilherme Wisnik
Onde: Sesc 24 de Maio
Previsão de encerramento: 27 de junho de 2021
Agendamento de visitas por sescsp.org.br/24demaio
Clique aqui para conhecer também alguns conteúdos da mostra no ambiente digital.
O minicurso online que está sendo lançado em parceria com o site Biografia da arte, traz quatorze vídeos curtos e descomplicados sobre os períodos mais importantes da História da Arte – da Pré-História à Arte Contemporânea – , para que qualquer um, independente de sua idade ou formação, possa aprender o básico sobre o tema.
Aline Pascholati é artista visual e historiadora da arte diplomada pela Sorbonne (Paris, França) e trabalha há mais de dez anos para trazer conteúdo de qualidade sobre arte para o público brasileiro. Segundo ela, a maneira que a história da arte é vista no Brasil é demasiadamente complicada e pouco acessível para a maior parte das pessoas. Assim, depois de escrever para publicações impressas e digitais desde 2011, decidiu criar seu próprio site sobre arte e cultura, o Artrianon, em 2016, e, no ano seguinte, o canal do YouTube Art Insider by Aline Pascholati, no intuito de democratizar a arte no país.
Minicurso on-line e gratuito
Acesse: http://bit.ly/2NnEVCA
A exposição virtual “Democracy”, a primeira mostra do coletivo Artfocus Latinoamérica, que reúne as galerias Pabellón 4 Arte Contemporáneo (Argentina), Policroma Galería (Colombia), Archivo Colectivo (México), Del Paseo (Perú), Km0.2 (Porto Rico), Del Paseo (Uruguai), RoFa Projects (Estados Unidos), além da Zipper (Brasil).
Com textos críticos de Juan Canela e Mario Cader, a exposição coletiva acontece em um ambiente virtual criado para abrigar trabalhos dos artistas Alejandro Thornton, André Penteado, Avelino Sala, Cecilia Barreto, Cristina Castagna, Eugenio Merino, Fernando Poyón, Hugo Vidal, Iván Hurtado, Miguel Aguirre, Pablo Uribe e Romy Pocztaruk.
O principal objetivo do coletivo é promover o desenvolvimento da arte das Américas de forma conjunta, colaborativa e global, bem como divulgar, promover e comercializar as obras dos artistas representados pelas galerias associadas por meio de práticas curatoriais e exposições realizadas com curadores de referência nas Américas, em colaboração com colecionadores de arte.
Quando: até 28 de fevereiro/2021
Acesse pelo link: http://bit.ly/3tp4lig
O Itaú Cultural (IC), em parceria com o Instituto Singularidades, abre a terceira turma do Curso de Especialização em Gestão Cultural Contemporânea: da Ampliação do Repertório Poético à Construção de Equipes Colaborativas. As inscrições serão realizadas na plataforma da Escola IC a partir das 9 horas de 2 de fevereiro às 18 horas de 4 de março.
A formação visa pensar o universo da gestão cultural, desde modelos de liderança até questões relativas às políticas públicas, sobretudo com base em discussões e vivências focadas nas diferentes áreas de expressão artística. Assim, contribui-se para a qualificação de gestores culturais a partir da ampliação de seus repertórios poéticos, com ênfase na arte brasileira.
Quem pode participar?
O curso, que nesta edição terá formato híbrido (presencial e a distância), é direcionado a profissionais com curso superior completo e experiência comprovada de três anos em gestão cultural e familiaridade com práticas colaborativas e processos de liderança e de mediação com o público. Não é preciso estar, necessariamente, ligado a uma instituição pública ou privada.
São oferecidas até trinta e cinco vagas ao público, das quais sete delas são reservadas para ações afirmativas.
O que será abordado?
Composto de onze módulos, cada um deles será ministrado por educadores, pesquisadores e artistas em diferentes formatos de aula. O conteúdo abrange: políticas públicas, crítica e curadoria, cosmologia africana e criações negras no Brasil, cosmogonias indígenas, cultura digital no cenário artístico, liderança e práticas de trabalho colaborativo, mediação com diferentes públicos e metodologia de pesquisa, entre outros.
Acesse aqui o edital completo.
Inscrições: das 9h de 2 de fevereiro às 18h de 4 de março de 2021 (horário de Brasília) aqui.
Resultado: 18 de maio de 2021
Aulas: de agosto de 2021 a agosto de 2022 - formato híbrido (presencial e a distância)
Itaú Cultural / São Paulo, Brasil
Fonte: www.itaucultural.org.br
Para celebrar o centenário de Madalena Schwartz (1921-1993), o IMS Paulista inaugura a exposição As metamorfoses, na terça-feira, 9 de fevereiro. A mostra exibe o ensaio no qual a fotógrafa registrou travestis e transformistas que frequentavam a cena alternativa de São Paulo na primeira metade dos anos 1970, em plena ditadura militar.
Curadoria: Gonzalo Aguilar e Samuel Titan Jr.
Onde: IMS Paulista - Galeria 2, 7º andar
Quando: de 9 de fevereiro até 13 de junho/2021
Mais: https://ims.com.br/exposicao/madalena-schwartz-as-metamorfoses_ims-paulista/
Artista plástico, performático e escultor. Estas foram algumas das facetas de Ivald Granato, morto em 2016, aos 66 anos. A mostra reúne obras de Granato que mapeiam os 50 anos de sua produção dedicada às artes. A exposição é dividida em núcleos e revela nuances de seu processo de criação, suas memórias pessoais e artísticas.
Curadoria: Daniel Rangel
Onde: Sesc Guarulhos
Previsão de encerramento: 20 de fevereiro/2021
Agendamento de visitas por sescsp.org.br/guarulhos
Clique aqui para conhecer também alguns conteúdos da mostra no ambiente digital.
A exposição na praça da unidade traz um diálogo entre a obra do Mestre Molina (1917-1998) e de Abraham Palatnik (1928-2020), dois artistas emblemáticos da história da arte brasileira que integram o Acervo Sesc de Arte e que se conectam em sua atração pelo lúdico, em seu prazer pela invenção, no assombro pela automação e em sua entrega a um paciente trabalho investigativo.
Onde: Sesc Avenida Paulista
Previsão de encerramento: 27 de março/2021
Agendamento de visitas por sescsp.org.br/avenidapaulista
Clique aqui para conhecer também alguns conteúdos da mostra no ambiente digital.